БАШКИРСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА: события минувшей весны

II МЕЖДУНАРОДНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ИЛЬДАРА АБДРАЗАКОВА. УФИМСКИЙ СТАРТ

«Если бы фестиваля Ильдара Абдразакова не было, его следовало бы придумать» — так, перефразируя известное изречение, можно сказать о проекте, который отметил в этом году свою вторую годовщину, став для многих уфимцев и гостей города главным музыкальным и светским событием весны.

Кажется, Башкирскому оперному не хватало именно такого свежего трендового форума. Ещё недавно годовой план театра верстался с учётом двух фестивалей-«старожилов» — «шаляпинского» и «нуреевского». Афиши и анонсы их программ зазывали чаще всего репертуарными названиями и именами приглашённых солистов. Публика была приучена к терпеливому ожиданию фестивальных дат и благодарно отвечала аншлагами.

Международный музыкальный фестиваль Ильдара Абдразакова с самого начала задал другой формат, связав его, прежде всего, с личностью самого певца, его статусом, творческим графиком, интересами и связями. Ранг мировой «звезды» с действующими контрактами самых престижных оперных площадок Европы, Америки и Азии. Высочайший профессионализм и невероятное личное обаяние, непревзойдённый вокальный талант и природный дар драматического актёра — никакие эпитеты превосходной степени не смогут объяснить магию двукратного обладателя премии «Грэмми», лауреата Российской национальной театральной премии «Золотая маска» и «лучшего баса мира», как именуют Ильдара Абдразакова СМИ. Впрочем, стереотип неприступности кумир с лёгкостью опровергает общительным характером, частыми визитами на родину, щедрой новостной лентой социальных аккаунтов и подкупающей уступчивостью, с которой он отзывается на многочисленные просьбы в «селфи». В Уфе Ильдар был и остаётся «своим», и это придаёт тепло и доверительность каждому его выступлению.

В этот раз фестиваль расширил свою географию, включив Москву, Казань и Альметьевск, но сохранив старт в Уфе, как и обещал певец в прошлом году.

Гала-концерт и торжественное открытие прошли 13 марта на сцене ­БГТОиБ, где Ильдар начинал когда-то свой путь в мимансе. Программа включала фрагменты популярных опер — выигрышный формат, позволивший каждому участнику продемонстрировать максимум возможностей. Главными партнёрами Абдразакова в этот вечер были высококлассные музыканты, любимцы публики — баритон Василий Ладюк («Новая опера», Москва) и дирижёр Фабио Мастранджело (Санкт-Петербургский государственный театр «Мюзик-Холл»), ставший за пульт симфонического оркестра БГТОиБ. Молодёжный «каст» включал наших земляков — «золотомасочное колоратуро» Башкирского оперного театра Диляру Идрисову (единственную, за исключением самого Ильдара Абдразакова, участницу прошлогодней фестивальной программы) и свежеиспечённого солиста Мариинского театра Кирилла Белова, чей гибкий чистый тенор мог конкурировать с лучшими голосами, которые слышала уфимская сцена. Восторженными овациями уфимская публика наградила и «новичков» форума — молодых итальянских певиц Анну-Дорис Капителли с её чувственным меццо-сопрано (Академия Ла Скала) и обладательницу глубокого, богатого оттенками сопрано и внушительного конкурсного портфолио Мартину Грезию (Академия Санта-Чечилия). Из пяти участников мастер-классов (ещё одного важного и теперь уже тоже традиционного мероприятия фестиваля) права выступить в гала-концерте удостоилась москвичка Оксана Секерина.

Мастер-классы прошли накануне открытия фестиваля, 12 марта, в Шаляпинском зале института искусств. Помимо Ильдара Абдразакова и Василия Ладюка в роли коуча выступила опытный концертмейстер Кира Парфеевец (Франция), которая не понаслышке знает о требованиях европейских оперных театров. И если публике мастер-классы подарили редкую возможность подсмотреть оперную «кухню», то молодые певцы на сцене и в зале вооружились внушительным арсеналом вокальных секретов. И главное — вдохновились неповторимой атмосферой успешности, которую излучало великолепное трио профессионалов.

27 марта Башкирский оперный театр отметил 100‑летие Аксаковского народного дома, связав празднование не только с датой официального открытия здания как «Дворца Труда и Искусств» в 1919 году, но и с двумя другими знаковыми событиями — вековым юбилеем республики и Международным днём театра.

Несмотря на обилие официальных поводов, торжество получилось искренним и неформальным. Концерт с участием артистов театра и гостей был выстроен как театрализованное представление, возвращающее зрителей к началу XX века, когда уфимская общественность во главе с губернатором Ключарёвым приняла решение о строительстве здания в честь выдающегося земляка — писателя Сергея Тимофеевича Аксакова. Вспоминали о торжественном освящении места двумя религиозными конфессиями и всенародном сборе средств, породившем метафору «аксаковская копеечка». А также о том, что именно этот дом стал впоследствии родным для многих театральных и художественных коллективов Уфы. Быть может, поэтому поздравительные слова коллег, звучавшие со сцены, в кулуарах и на страницах специального выпуска театральной газеты «Аксаковский дом», были наполнены неподдельными нотками дружеского тепла и доброго юмора. А ещё в этот вечер в зале Аксаковского народного дома был особенный зритель — ветераны Башкирского оперного театра. Их счастливые глаза, улыбки и объятия были, пожалуй, самым дорогим украшением праздника.

Уфимская премьера вердиевской оперы «Аттила» ещё год назад анонсировалась как одно из самых ожидаемых и интригующих событий предстоящего сезона Башкирского оперного театра. Главная интрига — режиссёрский дебют Ильдара Абдразакова. Певец посвятил постановку памяти своего отца — известного башкирского режиссёра Амира Абдразакова, и связал свой порыв вступить на новое поприще с родительскими генами.

Спектакль стал самым масштабным и дорогостоящим проектом в истории БГТОиБ, представив зрителю зрелищную классическую постановку в стиле Франко Дзеффирелли (художник-постановщик Иван Складчиков).

Козырем музыкальной составляющей спектакля стало участие в серии премьерных показов приглашённых солистов во главе с Ильдаром и Аскаром Абдразаковыми в партии Аттилы. Римского полководца Эцио блестяще исполнил Василий Ладюк («Новая Опера»). В роли аквилейца Форесто эффектно выступили солисты Мариинского театра Евгений Акимов и Сергей Скороходов. Партия коварной возлюбленной Одабеллы в двух премьерных спектаклях была доверена Жупар Габдуллиной («Астана Опера»). Наряду с гостями в спектаклях 27 и 28 апреля, а также 5 мая участвовали опытные солисты уфимской труппы — Лариса Ахметова (Одабелла), Владимир Копытов (Эцио), Владимир Орфеев (Форесто).

О слабости либретто и незрелости партитуры «Аттилы» писали многие, и с этим вряд ли поспоришь. Но в том, что в уфимской версии этот ранний вердиевский опус получил музыкально-драматургическую выстроенность и цельность — большая заслуга дирижёра-постановщика Артёма Макарова. В этом отношении особенно выделялся премьерный спектакль 4 мая с участием уфимского каста солистов, когда концентрация энергии достигла апогея в тонком ансамблевом взаимодействии Артура Каипкулова (Аттила), Олеси Мезенцевой (Одабелла), Владимира Орфеева (Форесто), Яна Лейше (Эцио).

Размышляя о том, что готовит уфимскому спектаклю день грядущий, можно заметить, что наряду с редким репертуарным названием и ослепительной в своей роскоши постановкой Башкирский оперный театр получил спектакль, который может быть прекрасно представлен и силами собственной труппы, и одновременно стать ещё одной точкой притяжения на родную сцену братьев Абдразаковых.

Присоединяйтесь к группе журнала "РАМПА" в "Вконтакте":

https://vk.com/club184141486