Он всегда был нацелен на добро

Михаил Исакович — это целая эра в истории театра, эпоха ярких премьер, новаторских решений и высочайшей театральной культуры. Театр для него был делом всей его жизни. Он подарил нам почти полсотни замечательных постановок. И память о Мастере, безусловно, живет в его спектаклях. Через судьбы героев он всегда говорил со зрителем о самом главном: о выборе, ответственности, любви к жизни, уважении к ближнему, о том самом пути, который определяет человека.

«… Когда собираются зрители, когда зал полон и спектакль получился, тогда мир артистов и мир зрителей объединяются, находя точку соприкосновения. В этот момент создается атмосфера, может быть, та, о которой каждый нормальный человек мечтает — атмосфера добра, атмосфера искренности, атмосфера тепла. Когда зрительный зал встает и аплодирует артистам, играющим спектакль, наверное, в этот момент думаешь о том, что ты не зря работаешь, ты не зря живёшь…»

Этот памятный день весь коллектив театра провел вместе. Сначала друзья и близкие собрались во дворе дома по улице Достоевского, 49/1, где больше двадцати лет жил Михаил Исакович со своей семьей. Здесь состоялась церемония возложения цветов к установленной в память о Мастере мемориальной доске.

Теплые проникновенные слова прозвучали из уст его близких и тех, с кем он работал много лет, кто был занят в его спектаклях. И, конечно же, вспоминалось то, что он сам говорил о театре, об искусстве, о жизни…
Народный артист Республики Башкортостан Сергей Басов:

— У Михаила Исаковича был свой путь, который он выбрал и по которому шёл всю жизнь. Мне кажется, в наше время, когда рушатся традиционные устои, его жизнь, такое его постоянство и преданность театру и являются истинной ценностью: это умение быть верным себе и своей профессии. Ведь сколько всего было пережито: перестройка, распад страны и прочее, прочее… Наверняка у него были какие-то соблазны, были сомнения, а тем ли он занимается. Но он продолжал идти. И оставил такой яркий след!..

«Театр — это коллектив единомышленников. Людей, объединенных одной идеей. Театр — это и радость, и горе, и смех, и слезы. Но главное в каждом спектакле — надежда и вера в завтрашний день…»

Для своей первой постановки на сцене уфимского Русского драматического театра Михаил Исакович в 1983 году выбрал пьесу Владимира Арро «Пять романсов в старом доме».

Народный артист Республики Башкортостан Олег Шумилов:

— Когда начались разговоры, что в театр должен прийти новый режиссёр, мы ждали его с интересом. И вот Михаила Исаковича представили труппе — он был молодой, очень скромный… Кое-кто, конечно, его уже знал по СТЭМу при Авиационном институте и даже общался и работал с ним. Для меня, приехавшего в Уфу не так давно, сначала это была загадка — кто такой Рабинович? каким при нём станет театр? И вот я попадаю в его спектакль — начинаем репетировать. В процессе становилось всё интереснее, мы увлеклись — он удивительно внимательно относился к материалу, к актёрам. В этом спектакле всё сложилось — родилась потрясающая атмосфера, шикарные романсы, написал композитор Сергей Миролюбов. Работать было легко — мы поверили ему, а он поверил в нас. И в театр вернулся зритель — люди искали «лишний билетик». Было ощущение, что началась новая театральная эпоха.

В этот вечер памяти на сцене театра состоялся специальный показ спектакля «Свой путь» — последней режиссёрской работы Мастера. Эта история — ирония судьбы, как он сам определил жанр своей постановки — всегда откликается в зрительских сердцах.

Актриса Софья Венедиктова:

— В театр я попала в пятнадцать лет, когда меня взяли в балетную труппу спектакля «Голубая камея». Михаил Исакович сразу решил, что нужно познакомиться с моей мамой — ребенок ведь совсем пришёл на работу устраиваться. К моменту окончания института искусств, я уже семь лет работала в театре. Естественно, я была счастлива, что меня взяли в труппу. И на традиционном ежегодном собеседовании каждый раз я задавала Михаилу Исаковичу только один вопрос: «Можно я с Вами поработаю, пожалуйста?» И ждала, потому что — «потерпи, сейчас не время». И вот, наконец, у нас с Дамиром Кротовым случился «Свой путь»! Было одновременно очень интересно и очень страшно. Но Михаил Исакович всегда умел находить самые нужные слова поддержки. «Будь собой! Прекрати стараться!» И он был прав, потому что спектакль — это не результат, это путь!
«Я ищу формулу. Не «дважды два — четыре», конечно. Но формулу, в которой все части, начиная от «дано» и заканчивая доказательством, были бы приведены в гармоничное соответствие. Поймите, не жест рождает интонационную правду, нет, внутреннее состояние служит толчком к возникновению того или иного жеста. Только тогда зритель верит во все происходящее. Публика ведь изначально соглашается принять наши правила «игры». Как у Пушкина, ах, обмануть меня не трудно, я сам обманываться рад… Зритель действительно приходит в театр «за обманом». Но ведь самое главное — качество последнего. Высоко оно — возникает «формула любви», нет — люди перестают бывать в театре. Следовательно, я обязан найти такую формулу…»

А после спектакля, поздним вечером, актёры и зрители собрались в теплой дружеской атмосфере Театральной гостиной — как на настоящем дне рождения, ведь сам Михаил Исакович был удивительно гостеприимным и хлебосольным человеком.

Народная артистка Республики Башкортостан Ольга Лопухова:

— 23 августа — это, конечно, для нас особенный день. В театре в день рождения Михаила Исаковича всегда устраивали капустники, переходящие в посиделки за столом, звучали трогательные и смешные поздравления. И никому не хотелось уходить. Мы продолжаем эту традицию — собираемся все вместе, чтобы вспомнить его.

Вспоминаем с добром, потому что сам он всегда был настроен только на добро. Добро было в его отношении к людям, добро всегда проявлялось в его творчестве.

У него был очень тонкий вкус — он не допускал на сцену ни агрессии, ни пошлости, ни человеконенавистничества. И, наверное, поэтому мы с таким трепетом работаем в его спектаклях. И поэтому эти спектакли не перестают быть современными и актуальными.

Народный артист Республики Башкортостан Тимур Гарипов:

— Сегодня мы вспоминаем нашего учителя. О его достоинствах говорили и будут говорить очень много. Но я хочу сказать о том, что Михаил Исакович требовал от своих артистов. Быть честными! Честными перед самим собой и театром. Он не требовал совершенства, но он хотел, чтобы мы ставили перед собой высокую планку. И его собственная честность хранила наш театр. От плохих спектаклей, от плохих режиссеров, от откровенно конъюнктурных постановок.

Ему было стыдно смотреть в глаза зрителям, когда, по его внутреннему камертону, спектакль шёл плохо. Он безоговорочно убирал из репертуара постановки, которые, как ему казалось, не соответствовали художественному уровню Академического театра. Честность и честь… Истинная честь, как говорил Дмитрий Сергеевич Лихачёв, всегда находится в соответствии с совестью, а честность есть залог возвышающего творчества.

Кажется, у Евгения Шварца в дневниках есть строки: «когда переносишь явление в область искусства, оно приобретает правильность! Может ли театр спасти? Думаю, что да! Да!.. Театр — дело духовное, в театре можно (и нужно) спасаться от суеты, пошлости, находить ответы на вопросы, которые тебя мучают… Вера в театр — это способность, как раньше говорили, «держать спину», а попросту — в любых предлагаемых жизнью обстоятельствах сохранять чувство собственного достоинства и человеческую способность противостоять неправде, если ты знаешь, что прав».

Пресс-секретарь Министерства культуры Республики Башкортостан Лариса Сакаева:

— Когда у меня были какие-то трудные моменты в жизни и в профессиональной деятельности, я всегда обращалась к Михаилу Исаковичу. И он всегда давал надежду. Я храню одно из его поздравлений с новогодними праздниками, потому что в нем есть очень важные слова. Он пожелал стойкого иммунитета ко всему недоброму и безрадостному. Мне кажется, это может быть адресовано каждому из нас.

И в памяти вновь и вновь, как завет, возникают строки одной из песен, спетых Михаилом Исаковичем к спектаклю «Пока она умирала…» на стихи горячо любимого им Булата Шалвовича Окуджавы:

Так не делайте ж запасов из любви и доброты
и про черный день грядущий не копите милосердье:
пропадет ни за понюшку ваше горькое усердье,
лягут ранние морщины от напрасной суеты.
Будем помнить!..