Все новости
Вернисаж
4 Апреля 2019, 15:52

ПОД НЕБОМ ОЛЬГИ ФРОЛОВОЙ

В Малом зале Башгосфилармонии разместилась персональная выставка живописи Ольги Фроловой. На ней представлены три десятка работ, написанных за последние три года.

В Малом зале Башгосфилармонии разместилась персональная выставка живописи Ольги Фроловой. На ней представлены три десятка работ, написанных за последние три года.
Маяковский говорил: «Может быть, вещи надо любить…». Жаль нынешних малышей — их ручки привыкают к бездушному пластику, а глаза — к ядовито-химическим, неестественно сладким цветам. Пластмасса не звучит, её невозможно полюбить. Ольга изображает простые, настоящие вещи, которые звучат. Она любит дребезжанье трамвая, свист медного чайника, шипенье китайской сковороды, хруст яблока, шорох песка в песочных часах — и пишет так, что мы слышим эти звуки. Для этого она вдвигает образ в образ, заключает целый город в округлые объятия предмета, сурово контурирует, закрепляя бесспорное право вещи на данное пространство. Пейзаж живёт в натюрморте, а тот, в свою очередь, — на небесной тверди, как большое живёт в малом, как душа живёт в теле. Это её метафора, поэтический рефрен, повторяемый, может быть, чересчур часто. Как отражение в ёлочной игрушке, город сжимается в размере до уменьшительно-ласкательного, и это выглядело бы совсем по-детски наивно (многие и относят сгоряча её живопись к стилю «наив»), если бы не цвет, который совсем не детский. Художница не выносит приторной сладости на холсте, но она любит, чтобы было «вкусно». Её краски — телесные с полнокровным румянцем, небесные — то колоритно-хмурые, осенние, сумеречные, то играющие солнечными зайчиками. Уличные — краски городского снега и городской зелени, потёртых стен, где из-за старого слоя глядит ещё более старый; это неровности и шероховатости ржавеющих крыш, это шкуры холодных домов, где в натопленных кухнях весело гудят чайники.
Чайники — особая любовь, символ кухонного уюта и тепла, разговора по душам. Ольга прониклась к ним ещё больше, поработав в Поднебесной. Она провела там не один месяц, набираясь китайского художественного опыта. И укрепляясь в собственном, уже узнаваемом стиле. В коллекции её любимых символов ещё бумажный кораблик — мечта, ворота — начало пути и т. д. Сложная многослойность, нарочитая грубоватость мазка, густота и плотность — словно результат работы ветра, времени, солнца, городских испарений, дождя. Это работа её упорного мастихина и толстой кисти над созвучиями цвета. Она сочетает краски, пристрастно смешивая и наслаивая, и получает цвета, которым даже трудно подобрать точные названия.
Выпускница худграфа БГПУ, Ольга была хорошей ученицей и с любовью постигала академическую науку, об этом говорят её первые картины и прекрасные пейзажные этюды. Но с годами она всё более склонялась к «упрощению», к экспрессивной формальной живописи, к колористическим и композиционным поискам. Её картины дышат, звучат, смеются и говорят стихами (серия «Стихи акварелью»). Может быть, выбранный ею стиль просит более пронзительной драматической ноты. Однако под небом Ольги Фроловой пока не скучно, даже если там идёт дождь.
Эльвира Каримова.
Читайте нас: