«Затерянные» во времени и  пространстве

Автор — Лидия Григорьева

Художник уникальный, невероятно талантливый, со своим индивидуальным почерком, владеющий множеством техник, постоянно экспериментирующий с ними, он предстаёт как авангардист, символист, этнограф, глубокий философ и просто тонко чувствующий мир человек. Его творчество, пронизанное внутренним светом, многогранно и ассоциативно, целостно и гармонично. Много лет проживший в Казахстане, впитавший и полюбивший народную культуру, он великолепно знает этнический фольклор, историю и культуру древних кочевых цивилизаций, их духовные и нравственные истоки.
«Затерянные»… Название не случайно. Оно стало концепцией этой выставки. Присутствие некой тайны, интриги в названии вызывает интерес и вопросы…
В очередной раз взгляд художника обращён в далёкое прошлое, в мир древних кочевых цивилизаций Востока — одной из ярких страниц в истории человечества. Автору удалось передать, пропустив через себя, огромный историографический материал, архаическое дыхание Великой тюркской Степи, хранящей множество тайн, загадок и артефактов.
Интерес к истории древних цивилизаций, культуре и этнографии кочевых народов у Виталия Шаповалова возник давно, ещё в студенческие годы, когда учился на художественно-графическом факультете в г. Аркалыке (Казахстан) и ему приходилось выезжать на пленэры в знойные казахские степи. Велико было желание узнать больше о «степи» — уникальном природном пространстве, особом культурном слое — и рассказать об этом современным изобразительным языком.
Виталия Шаповалова как художника взрастила казахская земля — часть евразийской степи. Он был потрясён её красотой, мощью, количеством артефактов, найденных археологами, он хотел понять смыслы и знаки, идущие из глубины веков, узнать, кто они, какие, откуда эти степные кочевники? Что за таинственная сила поднимала эти народы и вела их в бескрайнюю даль? Помогала терпеть лишения и неудобства, закаляла, делала сильнее? Надежда на лучшую жизнь, жажда наживы или просто дорога? Дорога, ведущая в неведомую даль.
На открытии выставки Виталий Викторович Шаповалов сказал: «Сколько бесценных памятников потеряно человечеством навсегда, которые могли бы не только украсить, но и многое объяснить в этом мире… Художник-символист по природе своей, я не скрываю мечты об активном вживании зрителя в философские темы, которые Поль Гоген обозначил в духе риторических вопросов: «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?» Мой глубокий неподдельный интерес к истории древних цивилизаций, к находкам археологов, вылился в художественное творчество, которое и выношу на ваш суд…»
Артефакты, «затерянные» во времени и пространстве Великой степи, бескрайней и однообразной Дешт-и‑Кипчак (так назвали свою землю половцы-кипчаки) вызывают искренний интерес у тех, кто хотел бы получить ответы на множество вопросов, кому интересны корни человеческой цивилизации.
Экспозиционное выставочное пространство, эмоционально заряженное и безупречное с точки зрения эстетики, составили около восьмидесяти картин, выполненных в разных техниках: живопись, акварель, художественный войлок, пастель, графика, авторские техники. Причём более трети из них — горячий и холодный батик, эту прикладную технику художник выводит на уровень станковой живописи.
Смысловым центром уникальной выставки «Затерянные» стали произведения декоративно-прикладного искусства: триптихи «Великая степь». «Кошкар Муйиз», диптихи «Затерянные», «Дешт-и‑Кипчак», «Тенгри и Умай» и полиптих «Кочевье».
На многих полотнах художника присутствуют штампы — солярные знаки — знаменитые изображения антропоморфного «солнцеголового» божества с загадочным нимбом, кочующие из картины в картину, позволяющие художнику создать авангардные символические произведения.
Украшением выставки стал диптих «Золото Саков» — дань любви Мастера к казахской земле, на долгие годы ставшей его второй родиной. Тягу к истории саков он воплотил в непредсказуемой манере батика. Покоряют особая энергетика и таинственная недосказанность, музыкальность и звучная насыщенность бирюзово-синих тонов.
Виталий Шаповалов — художник широкого творческого диапазона, он блестяще владеет техниками линогравюры, офорта, гравюры на пластике, картоне… Глубокий неподдельный интерес к истории древних цивилизаций, к находкам археологов вылился в художественную серию «Артефакты» — своеобразную летопись жизни. В ней художник представляет произведения как «новые артефакты», пытается через призму исторических знаний, древних мифов, легенд пропустить жизнь современного человека. У него индивидуальное истолкование и оригинальное творческое воплощение исторического прошлого. Его произведения вызывают сильные эмоции даже у искушённых зрителей.
В. В. Шаповалов — один из немногих мастеров, способных создавать неповторимые, а значит, уникальные произведения. Его произведения достойны лучших художественных галерей, его творчество и он сам — достояние республики, об этом говорят написанные им картины и восторженные записи зрителей в книге отзывов.