ВЕСЕННИЙ БАЛ ЦВЕТОВ

Своенравная прелестница акварель отличается непростым норовом, и её необычайная лёгкость и прозрачность достигаются умением мастерского владения кистью, чувством такта, безошибочной тональной и колористической точностью. Цветы для акварели — едва ли не самый любимый предмет. Кажется, никакая другая техника не может так точно передать и почти неуловимые, но очень выразительные жесты цветов, и тонкие нюансы цвета и тона, и световую среду, когда работа начинает «дышать», приобретает «особую светимость», по выражению Эжена Делакруа. Широкие возможности акварели продемонстрированы на выставке в полной мере — это техники alla prima и сухая кисть, отмывки, интересные авторские приёмы. То сочные и звонкие, то льдисто-прозрачные, то плотные и напряжённые, краски словно кружатся в танце, и в каждой работе чувствуются душа, настроение автора.

Задушевный «Солнечный букет» Ольги Фоминковой (2024); холодные и надменные «Ирисы» (2025) Гульназ Мирхайдаровой с их пластикой Серебряного века, таинственные «Заросли цикория» (2024), розы и герберы Елены Цукановой; туманно-загадочный «Весны привет» (2025) Розалии Лавриненко, динамика воздуха и эффектные находки натюрмортов Лейсан Рахматуллиной. Ностальгическая и почти бесплотная, как мерцающие воспоминания юности, «Сирень. Путешествие во времени» (2021) Земфиры Галимовой; фольклорно-нарядная «Красавица-мальва» (2019) Елены Литвиненко; нежные ландыши и снова сирень Анжелики Фуфаевой («Цветы мая», 2021); экспрессия звонкого цвета в серии «Букеты» (2023) Ольги Самосюк. Задорный наигрыш народной песни слышен на акварели Галины Калимуллиной «У колодца» (2025). Они выражают разное эмоциональное состояние, от лёгкой грусти до буйного веселья живительных соков весны, но объединяет их присущее всем чувство внимательной, чуткой любви к таким благородным и благодарным моделям, как цветы.

Не стоит думать, что флористическая акварель — в основном удел женщин-художниц. На выставке к ним присоединились и мужчины, чей взгляд на эту тему всегда особенно ценен. Поэтому хотелось бы видеть их побольше на подобных экспозициях. На этот раз их было всего двое. Белый «Шиповник» (2009) Рифа Абдуллина создал поэтическую, полную тихого очарования атмосферу. На картине Расима Насибуллина плотная композиция и густые краски неба словно выплёскиваются на зрителя вместе с ароматом яблоневого цвета и жужжанием пчёл («Цветущая яблоня» (2016).

Пионы и нарциссы Алии Кутлувой, герань и петунии Анастасии Андреевой, майские мотивы Расимы Салиховой — хочется отметить всех участников, упомянуть все виды цветов — героев выставки, настолько каждая акварель по-своему замечательна, а в каждом из цветов сокрыт особый символ, зашифрованное послание о сокровенных чувствах. Язык цветов — самый романтичный язык, созданный природой.

«Мая ультрамарин» (2024). Этот натюрморт Лейсан Рахматуллиной, работ которой довольно много на этом бале цветов, — словно апофеоз быстротечной, но прекрасной весны. На фоне белой кружевной драпировки дружелюбно сошлись сияющие жёлтые тюльпаны и нарцисс, пиалы с чаем и мёдом, синий кувшинчик для молока — золото и ультрамарин, солнечное тепло и прохлада, приметы майского гостеприимства природы.

Выставка оставляет умиротворяющее, тёплое впечатление, будит чувство прекрасного, столь необходимое в наше непростое время. Они напоминают нам, что нужно любить и ценить каждый момент жизни. И радоваться цветам как «остаткам рая на земле», по словам Иоанна Кронштадтского, «которые призваны не только радовать глаз, но и назидать нас в нашей гордыне».