ФАВОРИТЫ БАШКИРСКОЙ АКВАРЕЛИ

Башкирский государственный художественный музей имени М. В. Нестерова играет ключевую роль в сохранении и популяризации акварельного наследия региона. Коллекция музея представляет собой уникальное собрание произведений, отражающих эволюцию акварельного искусства на протяжении целого столетия, многогранность и разнообразие акварельных техник и стилей, характерных для художников республики, и демонстрирует преемственность традиций и новаторские поиски. Выставка «Современная акварель Башкортостана» является не только своеобразной презентацией достижений башкирской акварели, но и площадкой для диалога между поколениями художников. Связывает представленные художественные произведения, конечно же, национальная уникальность, вдохновлённая многообразными природными ландшафтами и богатством культурного наследия родного Башкортостана.

Мы знаем, что в разные исторические периоды акварель воспринималась по-разному: иногда как «вспомогательная» техника, а в другие времена — как способ передачи сложных тем. Развитие акварели в республике имеет столетнюю историю, её традиции были заложены ещё основоположниками башкирского искусства К. С. Девлеткильдеевым, М. Н. Елгаштиной, В. С. Сыромятниковым. Преемниками этих традиций становятся художники-«семидесятники» И. И. Фартуков, В. Н. Лесин, З. Г. Гаянов, В. И. Суздальцев, начавшие своё художественное восхождение основательными и реалистичными крупноформатными композициями.

Мы также помним, что динамичное развитие акварельного движения в Башкортостане в начале 2000‑х годов возникло благодаря республиканскому проекту «Акварельная весна», который вывел башкирских акварелистов на российский и даже международный уровень. Проект, просуществовавший целое двадцатилетие, задуманный сохранить уникальность башкирской акварели и возродить к ней интерес на новом художественном витке, не только выполнил свои первоначальные задачи, но и открыл перед художниками новые горизонты. Поэтому современная акварель в Башкортостане объединяет традиционные техники и эксперименты, позволяя художникам выражать сложные идеи и эмоции. Резюмируя, необходимо подчеркнуть, что башкирская акварельная школа сегодня характеризуется следующими чертами: глубоким пониманием классических традиций с возможностью экспериментов с техникой и материалами, отражением в художественном процессе региональной специфики и уверенным развитием индивидуальных художественных приёмов. В небольшой статье невозможно представить всех мастеров и их значительные произведения, но хочется заострить внимание на нескольких аспектах.

В стерлитамакской экспозиции начальной точкой стали акварельные листы Р. Ю. Халитова «Военные годы» и «Время. Автопортрет с матерью». Черты «сурового стиля», характерные для живописных произведений этого автора, очень умело смогли показать и охарактеризовать драматическую тематику монументальных акварелей, погружая и нашего современника в мир глубоких эмоций и исторических контекстов. Стиль художника, сочетающий жёсткие линии и аскетичный цвет, подчёркивает напряжение в восприятии исторической памяти.

В. Н. Лесин и его потрясающие по силе воздействия акварели также достойны первоочередного внимания, потому что в его творчестве проявился высокий и поэтический дух эпохи советского ренессанса. Его художественный арсенал обладает богатейшими изобразительными возможностями для передачи пейзажных, портретных, картинных образов своего времени. Мощными доминантами выставочного пространства являются картины «В час заката. Вечер. Беседа», «Большая семья», портрет «Ненейка» и др.

Вслед за «лесинскими шедеврами» представлены не менее шедевральные тематические листы И. И. Фартукова «Пасхальное яйцо», «Вербное воскресенье», величественный триптих «Никах». Индивидуальной стилистической манере этого мастера свойственны декоративная стихия акварельного письма, условность композиционного пространства, народно-лубочная плоскостность изображения. Сплав, казалось бы, простых приёмов, превратившийся в собственную узнаваемую стилистику И. И. Фартукова-акварелиста, предназначен для создания монументальных образов народного жития. Это просто гениально!

Пейзажная линия башкирской акварели представлена великолепными произведениями наших любимых мастеров В. И. Суздальцева, З. Г. Гаянова, Р. Р. Маглиева, И. Г. Валитова, Р. Р. Абдуллина. А какие они все звучные, поэтически захватывающие, и, прежде всего, ярко, образно и глубоко характеризующие человеческую культуру в постижении таинственной красоты природных явлений. Здесь каждый автор, словно дирижёр оркестра, играет невесомым светоносным цветом свою музыкальную гармонию. Именно здесь, эстетически сопереживая каждой визуализированной в акварели мелодии, по-настоящему понимаешь выражение: «Нет ничего краше природной красоты!».

Ещё одна эволюционная линия башкирской акварельной коллекции на стерлитамакской выставке представлена композициями Л. З. Рахматуллиной и Е. В. Литвиненко, в которых ярко проявилось экспериментаторское начало. Их работы демонстрируют смелые композиционные решения и экспериментальные техники, что открывает новые горизонты для восприятия акварели как очень востребованного вида современного искусства. В коллекции музея находятся акварельная серия «Движение» Л. З. Рахматуллиной, а также диптих «Оборотная сторона жизни», выполненные на рубеже 2000‑х годов. Конечно же, для развития башкирской профессиональной акварельной школы того времени метафорические образы со скрытой философской и культурологической глубиной, поданные условно выстроенными композициями с невесомыми и утончёнными цветовыми переливами, стали продвижением вперёд в преодолении традиций изобразительного реализма. Это было требование времени, ведь форма — не что иное, как его визуализированный код. Стилистические и технические поиски активно работающей стерлитамакской акварелистки Е. В. Литвиненко утвердили узнаваемость её оригинального авторского почерка, основанного на широких обобщениях содержательного начала. Художественный язык Елены Литвиненко тяготеет к текстурной декоративности в пользу стилизации и условности, создавая изобразительное пространство для многообразия зрительских интерпретаций. На выставке представлены диптих «Славянская свадьба», акварельные листы «Тюркские мотивы» и «Славянские мотивы» из серии «Этно».

Заканчивая экскурс по зрительским впечатлениям о выставке, хочется сказать о том, что наши горожане очень радовались присутствию в экспозиции музейной коллекции произведений стерлитамакских авторов. Такие строки можно прочитать в книге отзывов: «Акварели наших земляков Елены и Ольги Литвиненко, Сергея Герасимова, которых мы все очень хорошо знаем и следим за их творчеством, как-то по-родственному связывают нас со всем миром изобразительного искусства нашей респуб­лики. Нам очень важно посещать выставки из собрания нестеровского музея и восхищаться шедеврами башкирского изобразительного искусства!».