ЖИВАЯ ПАЛИТРА БАШКОРТОСТАНА

Впервые за всю творческую историю города Стерлитамака здесь был организован всероссийский художественный пленэр «Живая палитра Башкортостана». Безусловной удачей проекта стал состав его участников. Это художники с абсолютно разным пластическим языком, профессионально сформированные разными художественными школами, но объединённые страстью к натуре, к открытому воздуху — к тому самому plein air, который является и методом, и философией одновременно. К участию были приглашены такие признанные мастера пленэрного пейзажа, как Евгений Гололобов и Дмитрий Сысоев (Пенза), Гульназ Адгамова и Василь Загретдинов (Казань), Викентий Лукиянов (Чебоксары), Владимир Башкиров (Самара), Антон Иоганн (Череповец), Дмитрий Кузнецов (Углич), Ляйсан Валиуллина (Набереные Челны), Вагиф Абдуллаев и Алексей Чёрный (Стерлитамак). Многие из них приехали в Башкортостан впервые и, по единодушному признанию, были тут же очарованы нашей благословенной землёй!

Пленэрные локации, проходившие в живописных уголках Башкортостана, были подобраны таким образом, чтобы представить максимальное разнообразие природы нашего региона. Одним из центральных мест стала уникальная природная зона Стерлитамакских шиханов (Торатау, Юрактау, Куштау), чьи загадочные очертания давно привлекают путешественников и любителей активного отдыха. Следующим этапом стало посещение природного парка Зилим, где участники пленэра запечатлели пасторали вокруг деревни Толпарово и ошеломляющие виды с горы Мамбет. Завершающим аккордом стал визит в Миякинский район, известный своими красивейшими панорамами изысканных по пластике зеленовато-охристых возвышенностей. Последней точкой стал исторический центр Стерлитамака с его архитектурными и культурными достопримечательностями.

Итоговая выставка в филиале нестеровского музея представила уникальный срез многообразия отечественной пейзажной школы, объединив художественно-эстетические поиски мастеров пленэра из разных уголков России. К примеру, Евгений Гололобов и Дмитрий Сысоев как выпускники Пензенского училища им. К.А Савицкого являются приверженцами академической основы живописи, представляя в своём творчестве особенности пензенской реалистической художественной традиции. Это мастера высочайшего уровня, прошедшие одну профессиональную школу, но имеющие уже сложившийся и совершенно различный стилистический почерк. Связывая элементы пейзажа в целостный визуальный нарратив, Евгений Гололобов умело создаёт иллюзию глубины, динамику светотени, и наполняет композицию тонким и живым душевным психологизмом. Дмитрий Сысоев, напротив, использует преимущества графического обобщения и пастозной живописи для создания мощного визуального высказывания, где форма и материальность становятся главными средствами экспрессии. Молодой художник из Углича Дмитрий Кузнецов, выпускник Академии художеств им. И. Е. Репина, поразил нас точностью передачи световых эффектов, ритмов и фактур окружающего пространства. Казанские пейзажисты Василь Загретдинов и Гульназ Адгамова славятся умением передавать тончайшие оттенки цвета в передаче света. Видимо, поэтому Гульназ интересно было изобразить сверкающую молнию, когда гроза застала её за написанием подсолнухового поля. Заслуженный художник Чувашской Республики Викентий Лукиянов — тонкий знаток природных состояний, умеющий заворожить зрителя своей искусной живописью. Художник-колдун, способный загипнотизировать с помощью секретов цветовой композиции и тонких неповторимо-сложных светоносных переходов любого видавшего виды эксперта. Владимир Башкиров, уроженец Поволжья, запомнился созданным образом Стерлитамака в дождливую погоду. Он сумел уловить и передать не сырость и уныние, а особую лирическую атмосферу тишины и свежести, камерное обаяние старого города, омытого дождём. Ещё один городской пейзаж создал Антон Иоганн, сумевший найти смелое решение для изображения известного памятника С. Юлаеву работы именитого скульптора А. Демы. Ляйсан Валиуллина сумела через световые эффекты передать самые разнообразные состояния природы — от утренней прохлады и тихой задумчивости закатов до тёплых солнечных лучей, ласково касающихся поверхности земли. Небольшие живописные композиции этого автора напоминают нам о важности созерцательного отношения к бесконечно прекрасной природе. Используя постимпрессионистическую манеру и язык экспрессионизма, Алексей Черный легко узнаваем благодаря ярким цветовым решениям и свободному построению композиций. Художник вместо традиционной перспективы выбирает угловатые формы и непривычное расположение объектов, что придаёт пленэрным образам особое напряжение и усиливает визуальное воздействие. В работах Вагифа Абдуллаева цветовые обобщения позволяют абстрагироваться от второстепенных элементов, концентрируя взгляд на передаче символического природного образа.

Таким образом, на итоговой выставке был представлен многоголосый портрет нескольких уникальных природных точек, созданный различными художественными почерками. Экспозиция представляла собой настоящий диалог между мастерами кисти и природой, между разными творческими методами, между культурными традициями народов России. Восторженный зритель пленэрных пейзажей, представленных на выставке, стал свидетелем момента искреннего, непосредственного переживания мимолётного мгновения, запечатлённого на многочисленных холстах. В этих природных, по-настоящему живых образах нет места холодной академичности или отстранённости, ведь каждый мазок — это визуальная реакция на свет, на ветер, на запах хвои и нагретой солнцем скалы.

Инициатором и главным организатором этого замечательного проекта стал стерлитамакский меценат Рафаэль Мифтахов. Проект реализовался благодаря поддержке администрации города Стерлитамака, Стерлитамакской картинной галереи — филиала Башкирского государственного художественного музея им. М. В. Нестерова, ООО «Сеть развлекательных центров «Галактика», АНО «Культурно-досуговый центр «Мир добрых дел» и ООО «Управление парковым хозяйством» г. Стерлитамака.

Культура каждого региона раскрывается наиболее ярко именно тогда, когда талантливые мастера передают её неповторимую уникальность посредством художественных образов. Такие проекты становятся важным инструментом укрепления межрегиональных творческих контактов, привлечения туристов и повышения интереса к культуре нашего многонационального государства. Именно поэтому художественный пленэр, прошедший в Башкортостане в рамках, надеемся, многолетнего проекта «Живая палитра Башкортостана», стал событием выдающимся не только для местных жителей, но и для всех ценителей искусства нашего региона.