ПЛАМЕННАЯ МЛАДОСТЬ

Собираясь на молодёжную выставку и памятуя о пушкинском «молодость — величайший чародей», невольно ожидаешь каких-то чудес — всплесков юной дерзости и творческого озорства, экспериментов, новых интересных имён. На открытии царило радостное оживление — весенний ветерок взволнованного смеха носился в полных залах, в глазах «племени младого, незнакомого» метались весёлые огоньки, а племя (по виду совсем юные мальчишки и девчонки), оказалось настолько многочисленным, что публика старшего возраста как-то стушевалась, растворилась в этом водовороте юности, словно насыщаясь энергией обновления.

Первое впечатление — очень ярко. Живопись горела на стенах, как пламя, много смелых, парадоксальных колористических решений, много красного, интенсивного, локального — цвета «горения и кипения», по Кандинскому, который описывал его как воплощение живой, энергичной. неукротимой силы. Оно и неудивительно — мир в молодости яркий, живописный, остроэмоциональный, но хорошо, если пламя цвета даёт место и другим достоинствам картины, созвучен внутреннему содержанию, композиции. Многие, по ощущениям, не нащупали ещё «своей темы». Впрочем, молодости простительно всё, главное — это поиск, процесс работы.

Живопись очень разная по стилистике, по уровню мастерства, по тематике и жанрам. Широко представлен пейзаж, в основном городской (работы Л. Шариповой, К. Тухватуллиной, Н. Кондратюк и других авторов). Деревенская, народная тема тоже присутствует — в проникновенных пейзажах Л. Файзуллиной и А. Шайгардановой, в ироничных мотивах А. Диваевой, в романтических «лошадиных» сюжетах Г. Мирхайдаровой, в портрете дедушки на завалинке Э. Каримовой, в «Хороводе» В. Лобовой, в работах других художников. Многофигурные композиции в интерьере и на лоне природы с портретами однокурсников, друзей — ещё одна любимая тема. Стилистика обширна — от экспрессионизма до абстракций и поп-арта, но доминирует башкирская реалистическая школа, и очевидно, что более всего молодёжи близок язык реализма в разных его проявлениях.

После «пламенной» живописи глаз отдыхал на графических работах — графики было много, профессиональной и богатой на техники и жанры — линогравюра и офорт, темпера и акварель, уголь и пастель. Встречи с работами хорошо известных зрителю «молодых» (кое-кто из них уже сам преподаёт) — Арины Николаевой, Артёма Новосёлова, Алсу Диваевой впечатлили новыми подходами, но и дебютанты показали себя достойно.

Притягивают внимание линогравюры Д. Ялалетдинова, М. Кульметовой, Г. Рязаповой, гравюры на картоне Н. Фёдоровой и М. Шинкаренко, пастели Л. Муртазалиевой и Д. Перминова, уголь и мел промышленных пейзажей А. Бородиной.
Был представлен плакат (В. Лысикова), цифровой коллаж (Т. Латипова), нашлось место и художественной фотографии (В. Тарасенко) и авторским техникам, таким как коллаж из ткани и кружев (Р. Скворцов), картины-загадки Т. Ронжиной. Интересная авторская техника — войлочное валяние в сочетании с керамикой К. Гатауллиной. Завораживают артобъекты на одной из стен — загадочные архаико-экзотические инструменты из липы и сосны со странными названиями, чья изящная пластика естественным образом гармонирует с натуральной текстурой дерева (автор К. Салимгареева). А вот скульптура несколько потерялась в залах, её было мало, и этим был расстроен преподаватель худграфа БГПУ им. Акмуллы, скульптор, заслуженный художник РБ Руслан Нигматуллин: «Ведь есть же дерево — достаточно доступный, благодатный материал, с ним можно делать всё, что угодно. Хочется, чтобы «скульп­турная молодёжь» побольше работала, выставлялась». Призыв больше работать, активно участвовать в выставках, готовиться к региональным и всероссийским площадкам — таково было пожелание всех выступающих, наставников и членов Союза художников. Руководитель отделения печатной графики кафедры рисунка и дизайна Уфимского государственного института искусств им. З. Исмагилова, график Дим Губайдуллин отметил, что, согласно правилам и традициям Союза, «невозможно сделать что-то новое, не зная своего прошлого», пожелал участникам глубоких тем, больше думать, чаще обращаться к самому себе и к старшим товарищам по цеху, работать больше и с верой.

Ринат Миннебаев, заслуженный художник РБ, заслуженный деятель искусств РБ, преподаватель уфимского училища искусств, пожелал молодым больше задора, хулиганства в наше гиперпрагматичное время. Он высказал общее сожаление выступающих о небольших форматах картин, назвав это «моветон», особенно в дипломных проектах. Пожелал больше обращать взоры к digital-технологиям, медиальным дисциплинам.

Владимир Загитов, член правления Союза художников по работе с молодыми художниками, куратор выставки: «Хотелось бы, чтобы выставка ЖИЛА. Встречаться здесь, общаться, устраивать творческие вечера. Для тех, кто впервые участвует, хочу пожелать не опускать планку, готовиться к следующим. Не бойтесь нестандартных решений!».

Заметим, что в ходе выставки одно мероприятие уже состоялось в этих залах. На этой встрече с Владимиром Загитовым 24 марта обсуждались актуальные вопросы и перспективы молодёжного объединения при СХ, было около 50 человек. А в апреле молодёжь организует здесь концерт и конкурс набросков. Как видим, с весной жизнь приходит в движение. Пожелаем «пламенной младости» плавно, но энергично перетечь в плодотворную роскошную зрелость..