НОМИНАЦИЯ «ФОРТЕПИАНО-СОЛО»

В середине октября центром музыкальной культуры Республики Башкортостан стал Первый Международный конкурс пианистов имени Светланы Галеевны Хамидуллиной. Об этом знаменательном событии удалось побеседовать с министром культуры Башкортостана Аминой Ивниевной Шафиковой.

Истоки

С 2009 года у нас проходит Респуб­ликанский конкурс имени Светланы Галеевны Хамидуллиной. Тогда, начав работать проректором, я хотела принести пользу своей Alma mater и старалась предложить как можно больше новых интересных инициатив. Посоветовались с Наилей Галеевной и решили организовать конкурс пианистов. с тех пор он идёт, и на весну 2026 года снова назначен.
Тогда у меня как у человека, который поработал в Аппарате Правительства, была такая задача: институт является вершиной всего музыкального образования в республике, и так как это вершина, то ребёнок, который учится в сельской музыкальной школе, должен приехать сюда, в институт, и увидеть, осознать конечный пункт своего музыкального образования. Ребенка, который побывал на сцене Шаляпинского зала, гораздо легче заинтересовать, чтобы он продолжил свой профессиональный путь как музыкант. Представьте: ребенок приезжает сюда, он играет на лучших роялях, его слушают профессора кафедры… Он играет башкирскую музыку, а ещё и свободную программу!

В институте на тот момент не проводились такие конкурсы, какие проводятся сейчас. И в 2009 году состоялся конкурс Светланы Хамидуллиной, это был первый конкурс. Мы приглашали именно пианистов разных возрастных категорий. Там бывало по 100 с лишним, иногда 130–150 человек приезжали, и мы слушали по 3–4 дня.

Параллельно учителя музыки со всей Башкирии проходили курсы повышения квалификации. Ведь у меня тогда была должность проектора по дополнительному и послевузовскому образованию, и дело повышения квалификации было моей должностной обязанностью.

Поэтому организация того конкурса, во‑первых, дала возможность детям из городов и районов, небольших деревень приезжать и выступать в Уфе, во‑вторых, мы в некотором смысле увековечили имя Светланы Хамидуллиной, и в‑третьих, мы продолжали её дело — популяризировали башкирскую музыку.

Детишки из маленьких сёл прикасались к лучшим, древнейшим традициям, к такой прекрасной истории. То есть вот это прикосновение и было самое важное… Как итог — этот конкурс свою задачу выполнил, и до сих пор её выполняет.

Новый. Первый. Международный

В этом году мы реализовали наше стремление вывести имя Светланы Галеевны и нашу башкирскую музыку на более высокий, международный уровень. И мы очень рады, что Первый Международный конкурс пианистов имени Светланы Хамидуллиной состоялся. Приехали ребята, сорок участников. Вторая возрастная группа играла в финале с оркестром, это тоже многих привлекло. Прибыли студенты ведущих вузов нашей страны — Московской, Петербургской консерваторий. Кроме Уфы, оказалось немало и других городов России, нас поддержал также и Казахстан: приехали педагоги и студентов хороших привезли.
Все, конечно же, приехали соревноваться, пробовать себя. Но вот, действительно, конкурс — это в некотором роде спорт, и ты не знаешь, «выстрелит» ли. Какова динамика конкурса? Были такие ребята, на первом туре очень многообещающие, но на втором как-то себя не показали.

А третий тур, с оркестром, дал совершенно другую, скажем так, картину мира… Те фавориты, что шли хорошо изначально, с первого тура, они, к сожалению, на третьем туре как-то «потерялись». Видимо, победил тот, у кого более крепкие нервы.

Жюри

При формировании жюри основной фигурой была, конечно же, Наиля Галеевна Хамидуллина. Она обязательно должна была входить в жюри, поскольку она самый близкий человек, родная сестра Светланы Галеевны, и именно это напрямую всех нас с ней связывает.

Второе. Мы хотели позвать музыканта большого уровня, федерального, и приглашали нашего земляка Владимира Павловича Овчинникова, но, к сожалению, по состоянию здоровья он не смог. Другой выдающийся пианист, Вадим Леонидович Руденко, наш давний друг, любезно согласился приехать, и мы были этому очень рады. Кстати, у него здесь был концерт как раз в первый день конкурса. Ну и, конечно же, если мы говорим о международном конкурсе, то обязательно должно было быть международное участие, и тут тоже «сработали» наши творческие и культурные связи с Казахстаном, и со стороны Казахстана был рекомендован профессор Нурлан Тохтарович Измаилов. Петербургскую консерваторию представил Евгений Вячеславович Изотов, прекрасный музыкант. Он человек, который знает, кто такая Светлана Галеевна, поскольку имеет очень тесные, родственные связи с Башкортостаном. Его супруга родилась в Уфе, а её мама долго работала здесь в Среднем специальном музыкальном колледже. Итак, все люди, которые вошли в жюри, — были не случайны.

Теперь главное. есть убеждение, что Первый конкурс у нас получился. Уровень был выдержан. И я думаю, Светлана Галеевна на нас смотрит с небес, и она рада и довольна тем, что мы продолжаем её дело — продвижение башкирской музыкальной культуры.

Если касаться того, что во многих конкурсах принято, чтобы не участвовали ученики членов жюри, то я могу здесь откровенно сказать, что председатель жюри Вадим Леонидович Руденко здесь был беспристрастен. Действовало его жёсткое решение по всем премиям. Члены жюри, чьи ученики играли, не могли повлиять на расклад премий. Они не голосовали, у них не было права голосовать за своего ученика. Вадим Леонидович — человек незаинтересованный, у него самого учеников среди участников не было, и мы считаем, что все его решения и предложения были справедливыми.

Башкирское: земля и люди

В первую очередь выступает имя Светланы Галеевны. Кто вложил свои силы сюда, в эту землю? В том числе Светлана Галеевна. Она конкурсов проводила очень много. Свои усилия вкладывала, можно сказать, свою жизнь положила на создание такой особой культурной атмосферы здесь, в Башкирии. И поэтому совершенно естественно, мы её имя продвигаем.

Ещё у неё была одна из важнейших миссий — продвижение башкирской музыки. Все до сих пор вспоминают фестивали башкирской музыки, которые она организовывала. Программа фестивалей включала и симфонические, и вокальные, хоровые, камерные концерты. Это были декады, торжество башкирской музыки.

На конкурсе нельзя было не заметить: башкирскую музыку участники играли очень хорошо. Здесь у нас, может быть, в некотором роде уже существуют свои принятые «шаблоны» исполнения башкирской музыки. Но когда приезжают люди со стороны, свежим взглядом и с новыми ощущениями погружаются в башкирскую музыку, это, конечно, может дать интересные интерпретации. То есть важнейшие цели — продвижение башкирской музыки и популяризация наших земляков, думаю, достигнуты.

Композиторы

Ноты сочинений башкирских композиторов, которые наиболее часто исполняются, были выложены на сайте конкурса. Те же сочинения есть и на конкурсе Исмагилова, и сабитовские сочинения — на конкурсе Сабитова. То есть, когда в будущем мы будем проводить конкурсы Исмагилова и Сабитова, музыканты могут использовать их и приехать.

Вечер в «Греческом зале»

С. Платонова: — Помните концерт, посвященный юбилею Наили Галеевны Хамидуллиной, где Светлана Галеевна была одним из главных организаторов?

— Да, то был зимний вечер в «Греческом зале» оперного театра, один из юбилеев Наили Галеевны. Наверное, это был 1999‑й год, когда я оканчивала ассистентуру-стажировку и мне уже надо было выходить к роялю, а Наили Галеевны почему-то очень долго не было.

Вы же вели ту программу: уже начало концерта, а её всё нет и нет. Я не помню, как играла, но у меня осталось переживание, что нет в зале Наили Галеевны… Потому что всегда, когда играю, для меня важно, чтобы она меня слушала. Оказывается, она плохо себя почувствовала и немного задержалась.

У меня даже фотография есть с того концерта на улице, около афиши. И внутри, в зале тоже есть фотографии, которые навевают теплые воспоминания о том вечере.

А почему я выбрала тогда балакиревского «Исламея»? Ведь это чрезвычайно техничная, непростая пьеса… Я любила преодолевать трудности, считала, что рост идёт тогда, когда ты берёшь неудобные тебе произведения. Если ты будешь всё время находиться в «удобном» состоянии, то не будет профессионального развития.

И поэтому у меня был в репертуаре и «Исламей», и рахманиновские Вариации на тему Корелли, и Сюита из балета «Петрушка» Стравинского…

Школа жизни от Светланы Галеевны

В конце второго курса я впервые сдала экзамен в виде сольного концерта. И когда я пришла на третьем курсе 1 сентября в институт, ко мне подошла Светлана Галеевна и говорит: «Амина, я на 4 октября договорилась, ты играешь в филармонии в Малом зале концерт, одно отделение».

То есть она была вот такая: не спрашивала, можешь ты, не можешь… «Давай! Нам с тобой это надо!» Она говорила конкретно: «Я взяла дату, ты там играешь», и тебе уже некуда деваться.

И я уверена про тот юбилейный вечер: Наиля Галеевна была просто поставлена перед фактом. «Греческий зал уже наш, договорённость есть. Да: у тебя, Наиля, вот в этот день вот в этом зале — юбилейный концерт!»
Она всегда говорила: «К чему вы готовитесь? А вот сейчас к чему, а потом к чему?» То есть, по её убеждению, у человека всегда должна быть цель. Чёткая. Того же она требовала от всех, кто находился в её орбите. Не стоять на месте, двигаться! Это первое.

Второе, чисто человеческое: всегда взаимопомощь, всегда взаимовыручка, неравнодушие к ближнему.

Третье — её желание помочь. Всегда. С каким вопросом к ней ни обратишься, всегда был живой отклик.

Она не была для нас недоступным человеком, педагогом, которого надо было бояться… Это был друг. Это был друг по жизни, твой надёжный товарищ, человек, с которым можно обсудить любые жизненные, в том числе и женские темы.
Это было очень важно, такая человеческая близость к ней очень помогала и давала нам уверенности в жизни.

Важно, что она огромный профессионал, который, скажем так, вводил в мир музыки… В историю башкирской музыки, в процессы, которые происходили в башкирской культуре.

Светлана Галеевна предвидела очень многие события. Она поистине была стратегом. Важное качество, если говорить о школе жизни: ты должен уметь анализировать то, что происходит сейчас и что будет востребовано потом. К такому предвидению у неё был настоящий талант, и хотелось нам это у неё перенять.

Гастрольная деятельность

Может ли кто-нибудь из наших пианистов посвятить себя гастрольной деятельности? Думаю, для этого надо полностью сосредоточиться на исполнительстве. Тогда, наверное, преподавательская деятельность уже уйдёт на второй план. На сегодняшний день Юля Залаутдинова, ставшая лучшей в своей возрастной группе (напомню, у неё второе место, первого никому не присудили), преподает на кафедре специального фортепиано в институте искусств, а также и в Среднем специальном музыкальном колледже. Думаю, она ценное «приобретение», ведь после ССМК она окончила Гнесинский институт в Москве. То есть совмещать преподавательскую деятельность с исполнительской, концертной деятельностью — это просто нереально.

У Юли сейчас пока задача — завершить обучение в ассистентуре-стажировке. Для гастрольной деятельности, конечно, нужны совершенно другие приоритеты и, наверное, другой образ профессиональной жизни.

Конкурс, безусловно, заслуживает всемерного осмысления. Смею надеяться, это удастся сделать в ближайшем времени.