Пять вечеров «Классики над Белой рекой»

Всероссийский фестиваль камерной и хоровой музыки «Классика над Белой рекой» — это один из молодых культурных музыкальных брендов Республики Башкортостан. Инициатором проведения мероприятия стала Башкирская государственная филармония имени Хусаина Ахметова. Форум — правопреемник Фестиваля камерной и симфонической музыки (2004–2005 годы) с участием Дениса Мацуева (фортепиано), Графа Муржи (скрипка), Камерного оркестра «Виртуозы Москвы» и Национального филармонического оркестра России под руководством Владимира Спивакова и других крупных музыкантов.

Впервые «Белая река» состоялась в 2018 году. С тех пор любители академического направления музыки имели возможность побывать на концертах с участием артистов из Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Кургана, Сочи, Уфы… В разные годы участниками фестиваля были Казанский камерный оркестр «La primavera» под руководством Рустема Абязова, «Вивальди-оркестр» под руководством Светланы Безродной, камерный ансамбль «Солисты Татарстана» во главе с Сергеем Пономаревым, ансамбль солистов Московского музыкального общества «Tempus Novum Art»; Хибла Герзмава (сопрано, Москва), «Паганини гитары» Артем Дервоед (Москва), пианисты Евгений Михайлов (Казань), Михаил Лидский, Борис Березовский (Москва) и многие другие музыканты.

В первый фестивальный вечер, 4 марта, слушателей встречали хозяева форума — Государственная академическая хоровая капелла Башкортостана имени Тагира Сайфуллина во главе с художественным руководителем — заслуженным деятелем искусств Башкортостана, лауреатом Государственной молодёжной премии РБ им. Ш. Бабича Алсу Хасбиуллиной. В интерпретации прославленного филармонического коллектива была исполнена премьерная программа — «Хоровая музыка Франции». Прозвучали сочинения композиторов рубежа 19–20 веков — Габриэля Форе, Мориса Равеля и Фансиса Пуленка. Партию органа исполнила бессменный концертмейстер коллектива Камила Зеленина, хормейстер — Кристина Кириллова. Здесь уместно будет отметить яркую творческую инициативу Алсу Афгановны, которая стартовала в январе. Это цикл просветительских интерактивных лекций «Хор», предваряющих каждый концерт капеллы. Эксклюзивной составляющей является совместное музицирование с аудиторией. Французской программе предшествовала встреча с изобретательным названием «НЕстаринная французская песенка», отсылающая к известному сочинению Чайковского.

Вторым важным коллективом филармонии — участником фестиваля — бесспорно и закономерно стал Камерный оркестр во главе с народным артистом Башкортостана Олегом Касимовым. 26 марта дирижёр оркестра — лауреат международных конкурсов Камиль Абдуллин — представил уфимским слушателям программу «Музыка жеста», объединяющую искусство и науку, со знаменитым Петром Терменом (Санкт-Петербург) — самым известным исполнителем на терменвоксе, правнуком изобретателя этого звукового чуда Льва Термена. Петр выступал в филармонии в прошлом году, собрав аншлаг. На этот раз вновь при полном зале музыканты исполнили популярные классические сочинения Баха, Генделя, Бизе, Рахманинова, Гарделя, Гершвина, Морриконе. Петр Термен уверен, что каждый может стать …Паганини терменвокса! «В отличие от академических инструментов, где все дорожки уже проторены, терменвокс не исследован до конца, — поделился своими размышлениями Петр в одном из интервью. — У него нет потолка выразительности, виртуозности, широты репертуара, каждый может стать новым Паганини терменвокса и открыть новые высоты техники и выразительности».

Фестивальный «экватор» ознаменовался программой «Три Чайковских» в исполнении пианиста Владимира Родина и виолончелиста Данилы Владыко. 18 марта музыканты исполнили сочинения трёх великих Чайковских — Петра, Александра и Бориса. Если для Владимира уютный Органный зал уфимской филармонии уже знаком — он был одним из участников IV фестиваля, то Данила стал дебютантом «Белой реки». С первых звуков слушателей пора­зил глубокий, сочный и выразительный звук его виолончели. Программу вела Елена Истратова (Санкт-Петербург) — известный музыковед, музыкальный критик, автор исследовательских работ, лектор, педагог, сценарист, продюсер концертно-просветительских проектов, лауреат Всероссийского конкурса «Женщина года» в номинации «Женщина-успех».

10 и 31 марта в филармонии звучали «Стейнвеи» обоих концертных залов. В первый из названных дней в Малом зале выступил мэтр башкирской профессиональной фортепианной школы — заслуженный артист России и Башкортостана, лауреат международного конкурса Лев Франк. Традиционно на концертах маэстро зал был полон благодарных учеников разных поколений, воспитанников музыкальных учебных заведений столицы, любителей фортепианной музыки. Лев Александрович исполнил сочинения Моцарта и Шуберта. В свои годы он каждое утро начинает с 6‑километровой пробежки! Он не перестаёт поражать своей энергией и жизнелюбием с одной стороны, мудростью и осмысленностью каждого движения и звука, с другой стороны «С годами прихожу к мысли: чтобы стать самим собой — надо лучше вдумываться в текст автора, — рассказал Франк.– С годами все более удачно получается, чем в раннем возрасте. Все, что есть в тексте — нужно озвучить, воспринять и донести».

Долгожданный всем музыкальным сообществом Уфы концерт Джорджа Харлионо стал настоящим пиром духа как для знатоков фортепианного искусства, так и для широкого круга любителей классики. 25‑летний пианист свой первый сольный концерт дал в 9 лет, и с тех пор постоянно выступает по всему миру, в том числе в России — от Новосибирска до Калининграда. В его творческом багаже, кроме серебряной медали конкурса имени Чайковского, — премии конкурсов «Grand Piano Competition» (Россия), «Royal Overseas League Music Competition» (Великобритания), «Gina Bachauer Piano Competition» (США).

В 2016 году его исполнение Первого фортепианного концерта Чайковского в Большом зале Московской консерватории транслировалось в прямом эфире на Российском телевидении и на «Medici TV». Харлионо регулярно выступает с артистами первого эшелона, например, с Денисом Мацуевым. Он сотрудничает с такими дирижёрами, как Валерий Гергиев, Александр Сладковский и Себастьян Вайгле. По признанию Джорджа, на его становление большое влияние оказали Владимир Ашкенази и Александр Сладковский, с которыми его связывают давние творческие и личные отношения. Джордж вынес на суд уфимской публики программу из сочинений Баха, Листа, Шопена, Бетховена, Глинки и Балакирева. Он продемонстрировал безукоризненную технику, потрясающий звук и предстал вдохновенным лириком, настоящим поэтом фортепиано. На бис музыкант исполнил неожиданно для всех свою — авторскую — транскрипцию знаменитой песни Микаэла Таривердиева «Маленький принц». В одном из интервью пианист рассказал, что не так давно открыл для себя музыку Микаэла Таривердиева: ему особенно по душе «Воспоминание» из «Семнадцати мгновений весны» и «Маленький принц». После концерта Джордж с радостью общался со слушателями, фотографировался, отвечал на вопросы, рискуя опоздать на поезд. Это своеобразный «бэкстейдж» стал ещё одним важным штрихом к портрету большого музыканта невероятного обаяния и человеческой скромности.

«Проведение фестивалей камерной и хоровой музыки — это настоящий подвиг в наше непростое время. Хоровой и камерный жанры требуют от слушателей определённой подготовки, погружения в художественные и эстетические смыслы. Желаю, чтобы ваша «Бела река» всегда была полноводной, ежегодно насыщалась свежими идеями и проектами, обогащалась яркими исполнителями!», — отметила участница Елена Владимировна Истратова. Мне остается присоединиться к её тёплым пожеланиям и вместе со всеми меломанами с нетерпением ждать следующего праздника классики на берегах Белой.